Os
storyboards son ilustracións mostradas en secuencia co
obxectivo de servir de guía para entender unha historia, previsualizar
unha animación ou seguir a estrutura dunha película antes de realizarse ou filmarse. Consiste esencialmente nunha serie grande de viñetas
da película ou algunha sección da película producida de antemán para
axudar aos directores e os cineastas a visualizar as escenas e atopar
problemas potenciais antes de que estes ocorran. Os storyboards inclúen
instrucións ou apuntes necesarios que servirán ao equipo de traballo
para que este se desenvolva dentro dun plan preestablecido. Grazas a
este elemento, o director pode fraccionar a súa filmación sen seguir estritamente a orde lóxica da trama.
O proceso de creación do storyboard, na súa forma actual, foi desenvolvido no estudo de Walt Disney durante principios dos anos 1930, logo de varios anos de procesos similares que foron empregados en Disney e outros estudos de animación.
O storyboard fíxose popular na produción de películas de acción viva
durante principios dos anos 1940. Na creación dunha película con
calquera grao de fidelidade a unha escritura, un storyboard proporciona
unha disposición visual de acontecementos tal como deben ser vistos polo
obxectivo da cámara.
No proceso de creación do storyboard, os detalles máis técnicos
complicados no traballo dunha película poden ser descritos de xeito
eficiente no cadro (a imaxe), ou na anotación ao pé do mesmo.
storyboard o
guion gráfico es un conjunto de
ilustraciones mostradas en secuencia con el objetivo de servir de guía
para entender una historia, pre-visualizar una animación o seguir la estructura de una película antes de realizarse o filmarse. El
storyboard es el modo de pre-visualización que constituye el modo habitual de pre-producción en la industria fílmica.
El proceso de
storyboarding, en la forma que se conoce hoy, fue desarrollado en el estudio de Walt Disney durante principios de los años 1930, después de varios años de procesos similares que fueron empleados en Disney y en otros estudios de animación. El
storyboarding se hizo popular en la producción de películas de acción viva durante principios de los años 1940.
En la creación de una película con cualquier grado de fidelidad a una escritura, un
storyboard proporciona una disposición visual de acontecimientos tal como deben ser vistos por el objetivo de la cámara. En el proceso de
storyboarding,
los detalles más técnicos complicados en el trabajo de una película
pueden ser descritos de manera eficiente en el cuadro (la imagen), o en
la anotación al pie del mismo.
La elaboración de un
storyboard está en función de su uso: en
publicidad a menudo es mucho más técnico y elaborado para que sirva de
guía a cada miembro del equipo de trabajo, mientras que en cine es mucho
más general para que el director y el productor aporten su talento y
enriquezcan la filmación.
También es posible encontrar
storyboards llenos de color o en
blanco y negro, llenos de detalles o simplemente trazos que esbozan una
idea con figuras. Es común la utilización del
storyboard en animaciones ya sea tradicionales o por computadoras.
Voki
es una herramienta tic interesante y gratuita, que produce un "voki" o
personaje (avatar animado) que habla el texto que le introducimos para dinamizar las exposiciones del docente al alumnado. Es un elemento ideal para las clases de idiomas.
Este "voki" resultante lo podemos insertar en una página web,
blog, wiki, etc. o bien enviarlo por correo electrónico e incluso por
móvil. Como usa la tecnología text-to-speech (pasar de texto a voz), nos
puede ser de gran utilidad para ayudar a nuestros alumnoado a la
reflexión de su propio texto y nos puede ayudar también con la
pronunciación.
se les proporcionan canales para la distribución de su música. Algo similar a Start My Song o a Songpull, con la diferencia de que aquí la idea es mostrar la música ya terminada, lista para ser escuchada. SoundCloud analiza la canción y su onda sonora, con el objetivo de que
